先看一下效果：


    创建一个新的画布，在你的机器能承受的范围内，越大越好。本例中用的是2000X1000象素。填入一个背景色。我通常使用画面的主色调来填充。



    一、在各个区域建立大体的色调。这时候的重点应放在色彩上，而不是明度。一个基本的原则是：阴影为冷色调，高光为暖色调。我用的是一种大尺寸的软边画笔。不要过分抠云彩的细节，这个阶段的目标就是简单。对云的布局的考虑应该是在视觉上既丰富又自然。虽然我画画的时候一般不使用参考照片，但是你在画的时候，找一些照片参考一下还是很有用的。



    二、选择涂抹工具，使用一个中等尺寸的硬边笔刷，开始造云。不断把颜色推到旁边，就可以制造出想要的形状。产生的清晰边界会给云层带来深度和体积感。注意不要在这个阶段停留太久，否则你很容易做的过了头。还有，你应该保留一些第一阶段的柔和边界，这会使得整体结合得更加自然。


    三、使用加亮工具来增加高光。我用的是一个中等尺寸的柔边笔刷。如果你有绘图板，你可以改变笔刷的压力创造小的高光（比如阳光渗透出来的云层边缘），或是大面积的高光（比如阳光直接照射的云层亮面）。先定义一个光源，整个画面都统一使用这个光源，否则你很难精确的确定云层的形状和变化。在本例中，我假定光源的位置在画面的中央，云层的后面。


    四、继续增加远离光源处的云彩的高光。距光源越远，云彩的高光就应该越弱。在这个阶段，我还是使用涂抹工具，用柔边的笔刷来减弱一些我觉得过分清晰的细节。随时缩小视图查看整体，小到你看不到细节，这样做有助于你掌控全局，而不会陷于细部之中。

    五、最后一个阶段，我增加了一个高光层来继续增添更多的细节。确立光线直射区域的体积感和立体形状。不时水平翻转一下画布，有助于你发现视觉上不协调的地方。最后我给画面加上了几束光线完成作品(加亮工具)。